Du 14 juillet au 3 août 2016
Le festival international de films Fantasia célèbre ses vingt ans. C’est le collectif de réalisateurs Roadkill Superstar (Turbo Kid) qui agira à titre de présidents d’honneur cette année.
Par Corinne Bénichou
Au programme, parmi les quelques quatre cents films, cent quarante cinq longs métrages en provenance de quarante pays (dont plus d’une centaine seront présentés en première) et près de trois cents courts (dont plus d’une centaine provenant du Québec).
De King Dave en ouverture à Mon ami Dino en clôture
Le 14 juillet, en première mondiale, le nouveau long métrage de Daniel Grou (plus connu sous le nom de Podz), film hors norme tourné en un plan-séquence unique de quatre vingt onze minutes et produit par Nicole Robert, plongera les spectateurs dans l’univers d’Alexandre Goyette qui en a signé le scénario, en plus d’interpréter le personnage principal. La projection aura lieu en présence du réalisateur, du comédien et scénariste et de membres de la distribution.
Le 3 août, Le Festival se terminera avec la première mondiale de Mon ami Dino, le troisième long métrage de Jimmy Larouche, dont l’acteur principal est Dino Tavarone, l’une des vedettes de la télévision québécoise, dans un rôle qui lui permet de déployer toutes les nuances de son talent. Le film sera projeté en présence du réalisateur, de l’acteur ainsi que l’équipe du film.
En seconde partie de soirée, le drame d’épouvante Don’t Breathe de Fede Alvarez (Evil Dead). Un groupe d’amis entre par effraction dans la maison d’un homme riche et aveugle. Ils sont convaincus qu’ils en sortiront indemnes, avec le cambriolage du siècle. Ils ont tort… Ce tour de force de mise en scène génère un authentique climat d’angoisse et se hisse au panthéon du cinéma d’horreur contemporain. Le film sera présenté en présence du réalisateur
La sélection internationale
Premières attendues, découvertes stimulantes et succès festivaliers sont au cœur de ce volet. Voici quelques uns des titres à surveiller lors de cette édition.
Outre Let Me Make You a Martyr de Cory Asraf et John Swab, qui sera projetée en présence du producteur et interprète Marilyn Manson, les festivaliers auront l’occasion de découvrir en première mondiale Un petit boulot du regretté Pascal Chaumeil (L’arnacoeur), une comédie noire mettant en vedette Romain Duris et Michel Blanc.
Le comédien Christopher Lloyd (Back To The Future) assistera à la projection de I Am Not a Serial Killer de Billy O’Brie, l’adaptation du roman de Dan Wells, immense succès en Espagne.
La comédie érotique Kiki : Love To Love de Paco Leon suit cinq individus aux pratiques sexuelles non orthodoxes.
Ethan Hawke et John Travolta s’affrontent dans In A Valley Of Violence, le western de l’Américain Ti West (House Of The Devil).
Le volet que le festival dédie cette année au cinéma polonais offre I,Olga Hepnarova de Petr Kazda et Tomas Weinreb, l’œuvre phare revient sur une figure controversée de l’histoire de la Tchécoslovaquie.
Le corps d’un homme devient peu à peu invisible dans le thriller The Unseen (première mondiale) du Canadien Geoff Redknap et neuf ans après le culte Viva, la réalisatrice Anna Biller revient avec The Love Witch, un nouvel hommage au cinéma d’exploitation des années 60.
Un détective pourchasse une dangereuse créature amphibie dans le sanguinolent Bad Blood de Tim Reis, réalisé grâce au marché de coproductions Frontières, entièrement dessiné à la main, le conte de fée Psychonauts des Espagnols Alberto Vasquez et Pedro Rivero se déroule sur une île dévastée où habite un enfant menant une mystérieuse mission.
L’icône du cinéma de genre Dee Wallace (The Howling, E.T.) retourne à l’épouvante dans le conte de Noël horrifique Red Christmas de l’Australien Craig Anderson, présenté en première mondiale et la comédie dramatique Some Freaks de Ian MacAllister McDonald aborde avec franchise le thème de l’adolescence.
Avec son doublage excentrique, le collage À la recherche de l’ultra-sex de Nicolas et Bruno reprend des scènes tirées de films érotiques qu’il transforme en saga de science-fiction. Cette séance sera suivie d’une table ronde avec Gérard Kikoïne, un pilier de l’industrie pornographique française qui reviendra sur son parcours professionnel.
Un super héros ayant perdu ses pouvoirs traverse une crise identitaire dans le drame fantastique Super Powerless de Duane Andersen et le western Outlaws And Angels, sélectionné au festival de Sundance, rend hommage à Sergio Leone, il met en vedette Luke Wilson et Francesca Eastwood.
S’inspirant de faits véridiques Agonie de David Clay Diaz revient sur une troublante histoire de meurtre non prémédité et le premier film d’Adam Pinney The Arbalest est une fantaisie historique portant sur un inventeur de jouet sur le point de changer le monde.
Pierre Niney (Yves Saint Laurent) s’improvise vendeur de stupéfiants dans Five, la nouvelle comédie d’Igor Gotesman et dans le film Man Underground de Michael Borowiec et Sam Marine, un cinéaste amateur voit ses cauchemars se concrétiser, il est persuadé que le gouvernement cache la vérité sur les extraterrestres.
Finalement le réalisateur américain Kevin Smith sera présent avec la première canadienne de sa comédie Yoga Hosers.
La sélection asiatique
Elle regroupe plus d’une trentaine de premières provenant du Japon, de Corée du Sud, de Hong Kong, de Thaïlande, mais également d’Inde et de Chine.
Un panorama éclectique qui explore une multitude de genres tout en conservant la dimension festive et audacieuse propre au festival qui remettra, pour l’ensemble de sa carrière, un Cheval noir d’honneur au réalisateur Takashi Miike. Il viendra présenter ses deux récentes œuvres Terraformars et As The Gods Will.
Le cinéaste japonais Keishi Otomo (le diptyque Rurouni Kenshin) sera également présent pour la première mondiale de The Top Secret : Murder In Mind, un suspense se déroulant dans un futur dystopique.
Avec Train To Busan, Yeon Sang-ho (Seoul Station) délaisse l’animation et signe un haletant film de zombies qui s’est fait remarquer au dernier festival de Cannes.
Eiji Uchida entraînera le spectateur dans les coulisses du cinéma indépendant japonais avec la présentation de Lowlife Love et pour son premier long métrage, la réalisatrice Luk Yee-Sum dresse le portrait révélateur de trois jeunes femmes avec l’audacieux Lazy Hazy Crazy.
Un curé de paroisse et son disciple sont confrontés aux forces du Mal dans le surnaturel The Priests de Jang Jae-hyun et l’habitué Minoru Kawasaki (The Calamari Wrestler), parodie le film de monstre géant avec l’absurde Kaijyu Mono.
L’hilarant Familyhood, présenté en présence de Kim Tae-gon, suit une actrice populaire prête à tout pour fonder une famille et le Pervers Masqué, super héros avide de sous-vêtements féminins, du réalisateur Hentai Kamen, fait un retour remarqué dans l’absurde HK2 : The Abnormal Crisis de Yuichi Fukada.
Le drame sportif Fourth Place de Jung Ji-woo confronte un aspirant nageur olympique à un entraîneur tortionnaire et l’univers du manga est à l’honneur dans la comédie lauréate de l’Académie japonaise Bakuman d’Hitoshi Ohne.
Avec son habile fusion de comédie noire et de suspense, Karaoke Crazies marque le retour triomphant du cinéaste Kim Sang-chan et les morts-vivants envahissent l’Inde dans le renversant Miruthan de Shakti Soundar Rajan.
Coréalisé par Takashi Nakamura (A Tree Of Palme) et Michael Arias (Tekkon Kinkreet), le drame d’animation Harmony propose une méditation inquiétante sur la société de surveillance et ayant conquis le box-office sud-coréen, la comédie carcérale AViolent Prosecutor de Lee Il-hyung donne la vedette à Hwang Jung-min (The Unjust, Blades Of Blood) dans une performance plus grande que nature.
Le diptyque Chihayafuru de Nori Koizumi allie brillamment compétition sportive et comédie romantique et mystère, moquerie et pagaille se confondent dans la satire des media The Exclusive : Beat The Devil’s Tattoo de Roh Deok.
Les amateurs de métal ne manqueront pas la sanglante comédie d’outre-tombe Too Young To Die ! de Kankuro Kudo et présenté à Cannes Classics cette année, la restauration de Momotaro, Sacred Sailors de Mitsuyo Seo donnera aux cinéphiles l’opportunité de découvrir le premier film d’animation japonais.
Le cinéma de genre dans tous ses états !
Dédiée au cinéma de genre ludique et contemporain, la section Camera Lucida est de retour avec une sélection des plus avant-gardistes. Quatorze longs métrages ont été retenus pour représenter ce volet. C’est au réalisateur sud-coréen Na Hong-jin (The Chaser) que revient l’honneur d’ouvrir la section avec The Wailing, sélectionné au récent festival de Cannes, le film raconte une enquête policière tordue sur fond d’exorcisme et de magie noire.
Outre le drame fantastique The Inerasable du vétéran Yoshihiro Nakamura, le Japon est représenté par l’éclaté Kiyamachi Daruma d’Hideo Sakaki, une tragicomédie suivant les déboires d’un ex-yakuza ayant perdu bras et jambes suite à un grave accident et le Canadien Matt Johnson (The Dirties) est de retour avec Opération avalanche, un faux documentaire portant sur l’une des plus grandes conspirations de l’histoire des États-Unis.
Le film choc We Are The Flesh du Mexicain Emiliano Rocha Minter, ayant reçu les éloges d’Alejandro Inarritu et de Carlos Reygadas, est une exploration surréaliste des tabous de la sexualité. Meurtre, paranoïa et alcoolisme sont au cœur d’Americana, le polar du nouveau venu Zachary Schedd.
Le succès festivalier Under The Shadow de l’Iranien Babak Anvari s’impose comme l’un des drames d’épouvante les plus efficaces de l’année. Produit par Ben Weathley (High Rise), Tank 432 (première mondiale) du Britannique Nick Gillespie vous entraînera dans un étouffant huis clos en brouillant les frontières entre réel et folie. La vedette du petit écran français Bernard Montiel fait de curieuses rencontres dans la comédie absurde L’élan d’Étienne Labroue.
Avec Embers, la réalisatrice américaine Claire Carré signe un film choral de science-fiction qui se démarque par son humanisme et l’imprévisible Goran du Croate Nevio Marasovic, présenté en première mondiale, accumule les situations de malaise en transformant un drame rural en désopilante comédie noire.
L’atmosphérique Shelley d’Ali Abbasi évoque Bergman et Polanski grâce à une insoutenable tension psychologique; acclamé au festival de Berlin, Aloys du Suisse Tobias Nölle est à la fois une fable moderne et un regard poétique sur la solitude. Cet haletant thriller minimaliste qui marque l’entrée en scène d’un talent à surveiller de près, If There’s a Hell Below de l’Américain Nathan Williams, clôturera la sélection.
La section Action, une programmation explosive !
Toujours à l’affût de faire découvrir aux festivaliers le meilleur du cinéma d’action international, la section revient en force avec onze longs métrages provenant de Corée du Sud, de Chine, de Hong Kong, du Japon, mais aussi d’Espagne, d’Inde, des États-Unis, d’Italie et de France. En prime de Kickboxer : Vengeance de 
John Stockwell, en soirée d’ouverture, le festival est heureux de présenter Blood Father de Jean-François Richet (le dyptique Mesrine). Présenté en sélection officielle au festival de Cannes, ce thriller marque le retour attendu de Mel Gibson.
Après un arrêt au festival de Rome, Neuchâtel, Karlovy Vary et après avoir gagné presque tous les prix dans son pays, They Call Me Jeeg fait son arrivée en sol canadien. Dans ce film de super héros original, Gabriele Mainetti réussit avec brio à mettre en valeur tout le savoir-faire italien. En provenance directe de Bollywood, le film Baaghi de Sabbir Khan permettra au public de découvrir la célébrité montante et véritable athlète Tiger Shroff.
Depuis plusieurs années, le cinéma de genre espagnol n’a cessé de se réinventer, de surprendre et avec Toro de Kike Maíllo, la flamme est loin de vouloir s’éteindre et un détective privé devient la cible d’une vaste conspiration dans l’exaltant The Phantom Detective de Jo Sung-hee.
Jackie Chan et Johnny Knoxville forment un duo d’enfer dans Skiptrace de Renny Harlin. Il est à souligner également la présentation d’Antigang de Benjamin Rocher avec Jean Reno, de Kill Zone 2 de Soi Cheang, du film chinois The Bodyguard de Yue Song, ainsi que celle de Library Wars : The Last Mission qui sera projeté en présence de son réalisateur Shinsuke Sato.
Documentaires de la marge
Ils sont riches et insolites, allant des fanatiques de jeux de rôle au portrait intimiste d’une icône de la science-fiction.
Guillermo del Toro sera l’hôte de la projection de Creature Designers : The Frankenstein Complex des Français Gilles Penso et Alexandre Poncet, un vibrant hommage aux concepteurs d’effets spéciaux dans lequel il intervient.
La production Beware The Slenderman d’Irene Taylor Brodsky revient sur un crime tragique commis par deux jeunes filles américaines influencées par une créature issue d’un mème Internet. Adam Nimoy présentera For The Love Of Spock, une œuvre touchante portant sur son père Leonard, l’une des vedettes de la série Star Trek.
Bercé par une trame sonore réalisée par des membres de Sigur Ros, le survol onirique de plus d’un siècle de cirque ambulant avec The Show Of Shows de Benedikt Erlingsson.
Tower de Keith Maitland reconstitue, à partir d’images d’archives et de séquences animées, les événements qui ont mené à la fusillade de l’Université du Texas à Austin en 1966. La projection du 1er août sera suivie d’une table ronde organisée par Meghan Henneagan, une survivante du collège Dawson, ainsi que des intervenants de Polytechnique, du collège Dawson et de CTV News.
Pour terminer, The Dwarvenaut de Josh Bishop vous entraînera dans le monde coloré de Stefan Pokorny, un artiste et entrepreneur prêt à tout pour réaliser son rêve, un jeu de table d’une valeur de plusieurs millions de dollars.
Les événements immanquables
Le festival est fier de confirmer le retour du volet familial Mon premier Fantasia. Cette année, quatre programmes, trois en langue française et un en langue anglaise.(1)
Une programmation internationale composée de courts métrages s’adressant à un jeune public de quatre à dix ans.
Lundi 25 juillet, les deux séances du programme anglais seront présentées par l’animatrice canadienne nommée aux Oscar, Janet Perlman.
Samedi 30 juillet, les deux séances offrent une carte blanche aux programmateurs de Stop Motion Montréal. Un jury jeunesse, composé de quatre jeunes âgés entre six et dix ans, accordera une récompense aux meilleurs films de cette sélection. Cette année, le porte-parole est l’animateur, scénariste et dessinateur Claude Robinson.
L’expérience de réalité virtuelle
Jeudi 21 juillet de 15 heures à 20 heures et du vendredi 22 juillet au dimanche 24 juillet de 12 heures à 20 heures, le public sera invité à découvrir onze œuvres audiovisuelles employant la technologie de la réalité virtuelle élaborée par CFC Media Lab.
L’admission est gratuite et les participants seront ensuite invités à voter pour leur film en réalité virtuelle préféré.
Lundi 18 juillet à 21 heures, pour souligner la comédie musicale à l’affiche cet été, il sera présenté le classique Mary Poppins de Robert Stevenson en collaboration avec Juste pour rire. Le même soir, Fantasia célébra également le trentième anniversaire d’un classique de la comédie avec Ferris Bueller’s Day Off de John Hughes.
Lundi le 25 juillet dès 17h45, Le romancier et critique de cinéma Grady Hendrix présentera sa pièce Summerland Lost : A Ghost Story In Progress, une performance solo racontant l’histoire incroyable, mais vraie d’adolescents qui, à l’époque victorienne, affirmaient pouvoir communiquer avec les morts. L’entrée est gratuite.(2)
Mardi 26 juillet à 21 heures, en association avec la Société des Arts Technologiques, une projection extérieure de l’excentrique film de science-fiction Les Hommes d’une autre planète de Chen Hung-Min sera présentée à la place de la paix du quartier des spectacles.
(1) Musée McCord – 690 Rue Sherbrooke Ouest – Montréal
(2) Kaféine – 1249, Bishop – Montréal
Université Concordia
Théâtre D.B. Clark
1400, de Maisonneuve Ouest
Montréal
Théâtre Hall
Salle J.A. De Sève
1455, de Maisonneuve Ouest
Montréal